陶瓷的英文是“china”,可见陶瓷早已成为中国的一张璀璨的名片。陶瓷见证了中华五千年文明的发展与变迁。伴随着互联网和高科技时代的到来，陶瓷艺术的表现手段和样式出现了不少变化，陶艺文化的传承和推广也出现了诸多新机遇和新挑战。

　　2月14日晚，上海合作组织峰会国礼设计制作者、璟通文化创始人、设计总监熊景兰做客望江驿遇见文化会客厅，在节目中，熊老师和大家讲解了陶艺的历史；分享了当代陶艺的“璟通现象”，并展望了未来陶瓷艺术的传承和发展之路。节目同时在百度、优酷、爱奇艺、爱奇艺奇秀、咪咕直播、今日头条、西瓜视频、天翼视讯、Bilibili、中国网++、视讯中国、北京时间等12个平台同步直播，30分钟的直播，点击量达到10万。

　　熊景兰：我出生在景德镇，从小在陶瓷艺术的环境中长大，经常会接触到陶瓷。大概20岁不到，我经常去国家轻工部陶研所，当时国家轻工部陶瓷研究所汇聚了许多艺术大师，包括珠山八友也是出自轻工部陶瓷研究所，我经常在那些大师的工作室中“玩”，所以接触的陶瓷比较多。

　　熊景兰：景德镇陶瓷最关键的是其采用的原料是高岭土，高岭土是景德镇的特色，是生土长的，但高岭土因为目前开挖数量增多，所以高岭土越来越稀少，比较珍贵。景德镇陶瓷有四个特点：白如玉、明如境、薄如纸、声如磬，因此景德镇瓷器不同于广东、唐山等地的瓷器，广东等地的很多瓷器都呈现象牙白，而景德镇的陶瓷像玉一样，如果在灯光下仔细观察，景德镇瓷器像一块美玉，比较温润，这是景德镇陶瓷的特点。

　　熊景兰：景德镇瓷器举世闻名，早在16世纪，欧洲人就为景德镇瓷器而疯狂，当时很多贵族为了得到一件景德镇瓷器不惜成本和代价，很多中产阶级去收藏景德镇陶瓷，欧洲很多人最早认识中国也是通过陶瓷开始的。最早他们不知道这个地方叫中国，只知道有一个专门生产陶瓷的地方叫做“昌南”，因为景德镇别名叫做昌南镇，利用谐音，慢慢演化变成了China，最终才知晓这个国度叫做中国。早在古代丝绸之路的时候，很多商人就将中国陶瓷运输到世界各地去贩卖，那时中国陶瓷已经闻名海内外。因此现在，全球许多国家的博物馆都有中国的陶瓷。

　　熊景兰：陶瓷艺术可以被称为“鬼斧神工”，它最终是火的艺术，它需要挖泥、揉泥、拉坯、旋坯、粘接、上釉、釉烧、烧制等，它一共需要历经72道工序，如果其中某一道工序没有成功或没有注意，最终就会全军覆没，每一道工序都非常有讲究，都有门道。通常，如果是比较成功的，一窑烧得好的有70%；如果是比较失败的，一窑烧得好的只有30%。

　　熊景兰：我主要收藏有故事的作品，有艺术家特长的作品。例如：周国桢是雕塑家，他是中央美院毕业的知名艺术家，他擅长制作动物雕塑体，其作品《站起来的雄狮》，该作品很有意义，拿破仑曾说中国是一头沉睡的雄狮，500年以后的当下，中国人终于苏醒了，站起来了，该作品比喻1949年以后，中国站起来了，在改革开放以后，中华民族强起来了，作品具有时代背景。周国桢另一件作品《沙漠风暴》，它是一头大狮子抓到一只刺猬，狮子想把刺猬吃掉，它比喻美国和伊拉克的关系。这种有故事的作品，我比较喜欢。另外，我喜欢张树茂的牡丹，他的人物和山水画得都比较好，他是比较全面的艺术家，我收藏他的顶峰之作，也就是他一生中阅历高峰时创作的作品。目前，我也会关注一些当代艺术家，例如：白磊、白明，他们是新一代的力量，他们的作品与过去时代的作品是完全不一样的，他们的作品是目前最受关注的，国际上比较认可的。

　　熊景兰：我认为收藏陶瓷需要与时代背景相关，目前我们做一些跨界的艺术家。我认为传统的做过了，大师也做过了，学院派我认为很好，目前许多中国知名大学都开设陶瓷系，这些学府都在培养这方面的人才，因为陶瓷是世界比较认可的，在世界的地位也比较高。我们原来做过传统的，目前希望从传承走向创新，传承中一定包含创新，到我们这个时代，80后、90后更喜欢与时代产生联系。所以我认为这是未来发展的趋势，2018年12月我们举办《读瓷·当代陶瓷璟通现象——傅申、陆蓉之、陈强、肖谷四人展》，我们邀请中国故宫博物馆著名书画鉴赏家傅申老师、中国当代艺术第一女策展人陆蓉之老师、中国艺术品网CEO陈强老师、油雕院院长肖谷老师，这些大师组合在一起，我们做一些跨界，将他们对艺术的理解融入到陶瓷中，我认为一直看传统的陶瓷，我们会产生视觉疲劳。我们需要一些新鲜的东西，一些有趣的元素加入到陶瓷中。在我看来，陶瓷只是一个载体，画家可以用，雕塑家也可以用，大家都可以用，他们用陶瓷来表现自己的艺术，将陶瓷材质和外形的美与其他艺术的美相结合，我觉得这样的作品会给人一种想象不到的感受。

　　望江驿 遇见是由上海文广局主办，东方财经·浦东频道和视讯中国联合运用媒体资源全力打造的全媒体文化会客厅。这里白天是一个城市书房，到了晚上则是一个灯火通明热闹的直播间。