传统的陶瓷与水彩艺术在各自的艺术领域独领，二者相遇会碰撞出怎样的火花？近日，“水火相融-现代水彩名家瓷上作品展”亮相上海秦古美术馆。此次展览是上海水彩画艺术家们首次在瓷上作画的大规模尝试，呈现出一种全新的艺术表达形式。在艺术家的巧手中，“水”（水彩画）与“火”（瓷上作品在窑中烧制而成）在不同的创意制作过程中相遇、相融，迸发出了特别的艺术火花。

　　展览共展出20多位水彩画艺术家的60余件瓷板画作品，将中国传统瓷艺与西方水彩技法巧妙融合，呈现出别具一格的艺术魅力。

　　瓷板画作为一种独特的陶瓷工艺品，以其平素瓷板为载体，运用特殊的化工颜料手工绘画、上釉，再经高温烧制而成。展品以陶瓷高温颜色釉为材质，将水彩画的笔墨意趣以及设计思路相结合，形成了既有传统韵味又不失现代感的独特风格。

　　上海市美术家协会会员黄卫斌创作的《江南情系列二》作品主要描绘的是江南水乡的场景，沿河房屋层层叠叠，河流蜿蜒而过，一派悠然的江南水乡风光。“水是流动的，陶瓷是凝固的，这种不同的文化撞击加上表现手法的差异，更能让我们迸发出创作灵感。”黄卫斌介绍，这是他首次尝试瓷板画，通过颜色的深浅变化，从而展现江南水乡的独特韵味，“如果在屋顶、墙壁上再加点釉，更能体现厚实感。”

　　水彩画透明、单纯、无过多修饰，宛如一位亭亭玉立的少女，清新脱俗。而瓷板画作为一种独特的陶瓷工艺品，其制作过程复杂而精细。艺术家们需要在平素瓷板上使用特殊的化工颜料手工绘画、上釉，再经过高温烧制，方能完成一件作品。这种跨媒介的创作方式不仅考验了艺术家们的技艺，更考验了他们对材料的掌握与对艺术的独特理解。

　　“我认为瓷板画最大的不同就是颜色的变化。我能掌握用笔节奏，但‘水’经过‘火’的烧制，在色彩上难免会发生变化，可能会出现意想不到的效果，或许是惊喜，也可能是遗憾，整个创作过程就像‘开盲盒’。”中国美术家协会会员徐君华表示，接下来计划尝试在瓷板上创作人物画，探索更多可能性。

　　相比于传统的纸上作画，瓷板画具有材质结实、不易褪色等优点。同时，瓷板画把陶瓷的装饰功能与绘画有机结合起来，使传统的陶瓷艺术焕发出新的生机，吸引了不少艺术爱好者的关注。

　　市民任向辉在参观展览后表示：“展览在创新立意、艺术效果方面十分出彩。名为《像鸟儿一样》的作品给我留下了深刻印象，它与我平时想象的不一样。通常鸟儿都是在空中飞翔的，而这幅作品却以红色打底，展现了独特的艺术视角，让我感受到了艺术的无限可能。”

　　“对于我们来说，这次尝试打破了平时习惯的作画状态，多了许多不确定性。”上海师范大学教授刘亚平表示，这种跨界融合不仅展现了艺术家们的创新精神，更为传统文化的传承与发展注入了新的活力，“相信在未来，我们会看到更多这样的艺术跨界尝试和创新实践。”